Uma das músicas de maior repercussão nas rádios de Portugal nos últimos meses, “Chuva de Amor”, do Calema, ganha uma nova versão especialmente pensada para aproximar o hit do público brasileiro. O remix oficial reúne o DJ e produtor musical EME, a cantora sertaneja Mariana Fagundes e o duo santomense em uma faixa que mistura pop, sertanejo e música eletrônica, com forte influência do Afro House.
O lançamento acontece nesta quinta-feira, 8 de outubro, às 21h, nas plataformas de áudio. Na próxima semana, a parceria ganha um videoclipe no YouTube, desenvolvido com inteligência artificial e uma estética futurista que conecta referências do Brasil, de Portugal e da cultura luso-africana.
A história da parceria começou em junho deste ano, quando EME foi responsável pela abertura do show histórico do Calema no Estádio Municipal de Braga, em Portugal, diante de um público de aproximadamente 25 mil pessoas. O encontro nos palcos acabou dando origem ao convite para que o produtor brasileiro assinasse o remix oficial de “Chuva de Amor”.
A faixa original vive um momento de destaque em Portugal. A música permanece há três meses consecutivos como a mais ouvida nas rádios portuguesas, além de alcançar posições de destaque nos rankings do Spotify e YouTube Music e Video. EME – Calema + Mari F – Remix NOTA (2).pdf
Conhecido como um dos DJs e produtores em ascensão na cena eletrônica, EME tem como uma de suas marcas a presença da brasilidade em suas produções e lançamentos. Para o remix, o produtor buscou justamente criar uma conexão entre os países por meio da música.
“Quando pensei nesse remix, queria construir uma ponte entre Brasil e Portugal dentro do Afro House. Ter o Calema e a Mari Fagundes juntos fez tudo ganhar ainda mais sentido, e ‘Chuva de Amor’ foi uma das produções que mais me desafiaram por unir o sertanejo e o pop ao eletrônico. Trabalhei a 114 BPM, um andamento mais cadenciado, para deixar a melodia respirar e o balanço conduzir a música. Na base, misturei a percussão do Afro House com uma pitada brasileira, que é parte da minha identidade como produtor, e também transformei trechos das vozes do Calema em elementos de ritmo e melodia. Para mim, ‘Chuva de Amor’ significa trazer a felicidade de volta e quero que quem ouvir sinta essa energia”, explica EME. EME – Calema + Mari F – Remix NOTA (2).pdf
A participação de Mari Fagundes entrou em um segundo momento do projeto. O Grupo Caldi, responsável pela assessoria e conexão entre os artistas, convidou a cantora para integrar o remix e aproximar ainda mais a faixa do público brasileiro. A escolha acontece justamente em uma fase de grande repercussão na carreira da artista, que comemora 12 anos de trajetória e vive um dos momentos de maior destaque com o sucesso de “Peão Todo Tatuado”.
Para Mari, a colaboração representa o encontro de três universos musicais que, apesar das diferenças, conectam pontos em comum.
“Fiquei muito feliz com esse encontro porque são três universos diferentes que conversam muito entre si. Essa parceria representa a troca entre os países e leva um pedacinho do Brasil para Portugal, ao mesmo tempo em que traz Portugal para a nossa música. Espero que o público sinta essa conexão da mesma forma que nós sentimos durante a produção”, afirma Mari Fagundes. EME – Calema + Mari F – Remix NOTA (2).pdf
“‘Chuva de Amor’ é uma música em que acreditamos desde o início e que tem potencial para chegar a diferentes públicos. O EME trouxe uma versão mais eletrônica e dançante; ele é um DJ incrível, que tem crescido muito pela forma como contagia as pessoas por meio da música. A participação da Mari Fagundes também foi especial. Já admirávamos o trabalho dela e, assim que ouvimos sua voz, entendemos ainda mais todo o sucesso que vem conquistando no Brasil. Ela abraçou o nosso convite. É interessante perceber como uma mesma música pode reunir diferentes estilos. A canção já está há meses em primeiro lugar nas rádios de Portugal e acreditamos que essa nova versão pode ampliar ainda mais esse alcance”, comenta Calema. EME – Calema + Mari F – Remix NOTA (2).pdf
E a experiência não fica restrita ao áudio. O videoclipe, que estreia na semana que vem no YouTube, aposta em uma narrativa visual criada com inteligência artificial. A estética futurista combina elementos brasileiros, portugueses e luso-africanos para traduzir visualmente a proposta da colaboração e reforçar a ideia de uma ponte cultural construída por meio da música.
Rafa Monte Rosa transforma Cerrado, raízes e recomeços em “Entre Ventos”, primeiro álbum audiovisual de sua carreira solo
Após mais de duas décadas na música e 15 anos à frente da Surf Sessions, cantor e compositor apresenta trabalho com oito faixas autorais gravadas ao vivo no Jardim Botânico de Brasília
Depois de mais de duas décadas dedicadas à música, Rafa Monte Rosa abre um dos capítulos mais pessoais de sua trajetória com “Entre Ventos”, seu primeiro grande álbum autoral audiovisual desde o início da carreira solo. Gravado ao vivo no Mirante do Jardim Botânico de Brasília, o projeto reúne oito composições próprias e chega completo às plataformas digitais e ao YouTube no dia 6 de novembro.
Créditos: Gabriel Ribeiro
Antes do lançamento oficial, o público poderá conhecer o trabalho em uma première gratuita no Infinu, em Brasília, no dia 13 de outubro, das 19h às 20h, com exibição do audiovisual no telão e presença de integrantes da equipe responsável pelo projeto, convidados e público.
“Entre Ventos” nasce em um período de transformação na vida de Rafa. Depois de liderar a Surf Sessions por mais de 15 anos, o cantor iniciou sua carreira solo em 2024 e passou a buscar uma identidade musical que traduzisse não apenas suas referências, mas também o artista que desejava ser nessa nova etapa.
O resultado é um álbum que fala sobre movimento, pertencimento, transformação e recomeços. Musicalmente, Rafa aproxima elementos do reggae, que acompanha sua trajetória, de diferentes vertentes da música brasileira, especialmente ritmos nordestinos como forró, baião e frevo.
Mais do que cenário, o Cerrado tornou-se parte da narrativa do trabalho.
Do Cerrado para a música
A escolha do Jardim Botânico de Brasília para a gravação tem uma relação afetiva com o artista. Rafa mora próximo ao local e costuma frequentá-lo com a filha. No Mirante, a estrutura circular de madeira, o horizonte aberto, a vegetação e, principalmente, a presença constante do vento acabaram ajudando a construir a identidade visual e conceitual do projeto.
Concebido desde o início como uma experiência em áudio e vídeo, “Entre Ventos” procurou preservar características de uma apresentação ao vivo: a interação entre os músicos, as mudanças da luz natural, o vento e até as pequenas imprevisibilidades daquele momento.
A proposta era fazer com que a gravação tivesse menos rigidez e mais encontro. Antes de começarem, Rafa e os músicos tomaram café da manhã juntos e o cantor fez um pedido à banda: que todos se divertissem durante a apresentação.
Essa espontaneidade atravessa as oito músicas do álbum.
Água, raízes e fogo
A narrativa de “Entre Ventos” é dividida em três atos inspirados em elementos relacionados à natureza e ao próprio processo vivido pelo artista: Água, Raízes e Fogo.
Água representa origem, fluxo e abertura e reúne as músicas “Lá do Alto” e “Oração”. A escolha também dialoga com o Cerrado como berço de importantes bacias hidrográficas brasileiras.
Em Raízes, Rafa mergulha em temas como pertencimento, identidade e escuta por meio das canções “Silêncio”, “Rainha Nordestina” e “Imperfeição”.
O percurso termina com Fogo, símbolo de transformação, impulso e celebração, formado por “Se Joga”, “Fogo” e “Explosão de Alegria”.
As oito músicas foram compostas por Rafa Monte Rosa.
Sob direção musical de Xico Vasconcelos e Nando Vieira, o álbum reúne sanfona, violão, teclados, baixo, bateria e percussões, criando a base para o encontro entre diferentes referências da música brasileira.
“Fogo” abre caminho para o álbum
Antes da chegada do trabalho completo, Rafa apresenta dois singles acompanhados de seus respectivos vídeos.
No dia 16 de outubro, chega às plataformas digitais “Fogo”, que também ganha vídeo no YouTube. Já em 30 de outubro, será lançada “Lá do Alto”, faixa que trabalha elementos como leveza, movimento e liberdade.
O álbum completo será disponibilizado em 6 de novembro, nas plataformas digitais e no YouTube.
As capas dos singles e do disco também foram pensadas como partes de uma mesma identidade visual, ampliando a narrativa construída no audiovisual.
Para Rafa, o projeto representa não apenas um novo lançamento, mas a consolidação de uma escolha artística: depois de anos integrando uma banda, ele passa a ocupar o centro da composição, da narrativa e da direção de sua própria obra.
É também uma defesa de uma música que não tenha medo do tempo, da poesia e das pausas. Uma das ideias que resume o momento vivido pelo artista que faz questão de enaltecer a música popular brasileira e mostrar que ainda existe espaço para trabalhos construídos com poesia, silêncio, identidade e experimentação.
Uma nova fase após mais de 20 anos de música
Cantor, compositor e músico radicado em Brasília, Rafa Monte Rosa atua profissionalmente há cerca de 22 anos. Durante mais de 15 anos esteve à frente da Surf Sessions, projeto com o qual percorreu mais de 20 cidades e acumulou mais de 11 milhões de visualizações no YouTube, segundo números de sua trajetória.
Em 2024, iniciou oficialmente sua carreira solo com os singles “Boa Sorte”, “Química do Toque” e “Paleta de Verão“. No ano seguinte, lançou “Cantinho Guardado”, xote em parceria com Conrado Pera.
Agora, com “Entre Ventos”, Rafa transforma a experiência acumulada ao longo de duas décadas em ponto de partida para uma fase na qual assume integralmente sua identidade autoral.
Data: 13 de outubro de 2026 Horário: das 19h às 20h Local: Infinu Endereço: CRS 506, Bloco A, Loja 67, Asa Sul, Brasília–DF Referência: ao lado da Praça das Avós, com entrada pela W2/W3 Sul Entrada: gratuita
Cronograma de lançamentos
13/10 – Première de “Entre Ventos” no Infinu, em Brasília 16/10 – Lançamento de “Fogo” nas plataformas digitais e YouTube 30/10 – Lançamento de “Lá do Alto” nas plataformas digitais e YouTube 06/11 – Lançamento do álbum completo nas plataformas digitais e YouTube
Divulgação
Ficha técnica
Direção geral: Rafa Monte Rosa Produção executiva: Luna Moreno Direção musical: Xico Vasconcelos e Nando Vieira Captação de áudio: MV Recording Studio Mixagem e masterização: Nando Vieira Direção de vídeo: Gabriel Tenório Cinegrafistas: Gabriel Tenório, Rodrigo Paulino, Marcos Clarêncio e Jimmy Carreiro Edição e colorização: Gabriel Tenório e Jimmy Carreiro Comunicação: Giurla Martins Assessoria de imprensa: Ana Carolina Freitas Figurino: Isabella Brasil, Beatriz Vinhal e Mel Colaço Fotografia still: Mel Colaço Cenografia: Silvana Monte Rosa Assistente: Alexandre Dias
Banda: Rafa Monte Rosa (voz), Rafa Black (bateria), Ana Gabi (baixo), Jorge Bittar (teclados), Marcus Moraes (violão), Leo Barbosa (percussão), Renato Azambuja (percussão) e Dadá Nunes (sanfona).
Projeto realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).
Depois de conquistarem o público com uma relação artística construída ao longo dos últimos anos, Davi Quaresma e Ferrugem se reencontram na música para lançar uma parceria inédita. O single “Dúvida” chega a nas plataformas de streamings nesta sexta-feira, 28 de agosto, às 00, e no Youtube às 12h, marcando a primeira vez em que os dois artistas dividem os vocais oficialmente em uma faixa.
O lançamento representa um momento especial na trajetória de Davi Quaresma, que vem ganhando espaço no cenário do pagode e se destaca não apenas como cantor, mas também como compositor. A conexão com Ferrugem, que já gravou músicas compostas por Davi, agora ganha uma nova dimensão com os dois interpretando juntos uma canção.
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Composta por Pedro Felipe e Bino Santana, “Dúvida” mergulha em uma história de amor marcada por incertezas, saudade e sentimentos intensos. A faixa reúne as características musicais dos dois artistas em uma interpretação que aposta na emoção e na sintonia entre as vozes.
A gravação aconteceu no Rio de Janeiro e foi marcada pelo clima de celebração e pela química entre Davi e Ferrugem. Para o jovem cantor, dividir o microfone com um dos grandes nomes do pagode nacional representa a realização de um sonho e também um passo importante em sua carreira.
“Hoje foi um daqueles dias que vou guardar para sempre na memória. Entrar em estúdio com o Ferrugem para gravar essa música foi a realização de um sonho. A nossa parceria já vinha acontecendo através das composições, mas dividir os vocais com um artista que sempre admirei torna tudo ainda mais especial. O resultado ficou lindo e mal posso esperar para compartilhar esse trabalho com o público”, afirma Davi Quaresma.
A parceria chega em um momento de crescimento de Davi Quaresma, que vem ampliando sua presença no cenário musical e consolidando seu nome entre os novos talentos do pagode. Aos 20 anos, o cantor carioca já acumula números expressivos nas plataformas digitais e importantes colaborações em sua trajetória.
Com “Dúvida”, Davi Quaresma e Ferrugem transformam uma parceria que já existia nos bastidores da música em um encontro de vozes. O single promete aproximar ainda mais os dois artistas do público e reforçar a força do pagode como espaço para novas conexões e encontros entre diferentes gerações.
“Dúvida” estará disponível em todas as plataformas digitais a partir de 28 de agosto.
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A artista Aléxia viveu uma das noites mais importantes de sua carreira no último domingo (3), ao lançar oficialmente o álbum Garra durante show no Manifesto Bar, em São Paulo.
A apresentação marcou a estreia ao vivo do primeiro disco da cantora e reuniu fãs, músicos, influenciadores, profissionais da indústria musical e representantes da mídia especializada. Com uma performance intensa e marcada pela forte conexão com o público, Aléxia apresentou no palco as faixas do novo trabalho, consolidando a proposta sonora que ela define como “heavy pop” — uma fusão entre o peso do rock e do metal com melodias marcantes e refrães de apelo pop.
“Foi o nosso melhor show até aqui. A conexão com os fãs, a intensidade das músicas novas e toda a estrutura tornaram esse momento ainda mais catártico. A tour vai ser incrível”, afirmou a artista após a apresentação.
Um dos momentos mais celebrados da noite foi a participação especial de Mi Vieira, que subiu ao palco para interpretar a faixa “I Don’t Wanna Die”. A performance também serviu como gravação oficial do videoclipe da música, ampliando ainda mais a atmosfera especial do evento.
O lançamento de Garra repercutiu rapidamente entre veículos especializados e criadores de conteúdo ligados à cena rock e metal nacional. O portal Rock em Síntese definiu o show como “avassalador”, destacando tanto a presença de palco de Aléxia quanto a participação de Mi Vieira na gravação do clipe.
Além da artista principal, a noite contou com apresentações das bandas Debrix, Floret e Horney, reforçando o caráter coletivo do evento e a conexão de Aléxia com a nova geração da cena alternativa nacional.
Lançado poucos dias antes nas plataformas digitais, Garra representa um ponto de virada na trajetória da cantora. O disco aprofunda temas ligados à identidade, resistência emocional e autenticidade, enquanto mistura guitarras pesadas, vocais melódicos e letras intensas.
O primeiro single do projeto, “Seja Você”, já havia antecipado a estética do álbum. O clipe da faixa foi gravado em Tatuí, cidade onde a artista vive, reforçando a ligação entre suas origens e sua construção artística.
Natural do interior paulista, Aléxia também destaca que sua trajetória foi marcada pela persistência. “Sempre morei longe dos grandes centros e precisei acreditar muito no meu sonho. Acho que isso conecta muitas pessoas do interior do Brasil”, comentou.
Com quatro anos de carreira e mais de 400 shows realizados, a cantora chega ao lançamento de Garra em ascensão no cenário nacional. Entre os destaques da trajetória estão a vitória na seletiva Sudeste do Porão do Rock 2025, o título no 23º Festival de Rock de Indaiatuba e a abertura da turnê brasileira da banda The Calling.
Aléxia também já dividiu palco com nomes como CPM 22, Stone Temple Pilots, Nando Reis e Detonautas.
O álbum Garra já está disponível nas plataformas digitais e marca o início de uma nova fase para a artista, que aposta em uma identidade sonora própria para ampliar seu espaço no rock contemporâneo brasileiro.